Les Ruines Circulaires / The Circular Ruins

Les Ruines Circulaires / The Circular Ruins 1/3

The Circular Ruins / Les Ruines Circulaires

With the artists :

Lara Almarcegui (ES), Daniela Baráčková (CZ), The Bells Angels : Simon Bernheim & Julien Sirjacq (FR), Louidgi Beltrame (FR), Émilie Benoist (FR), Nathalie Brevet_Hughes Rochette (FR), Wojtek Doroszuk (PL), Barbora Klimová (CZ), Djamel Kokene (FR), Svätopluk Mikyta (SK), Jarmila Mitríková & Dávid Demjanovič (SK), Michal Moravčik (SK), Nicolas Moulin (FR), Florian Neufeldt (DE), Marketa Othova (CZ), Jan Pfeiffer (CZ), Jiří Polaček (CZ), Florian Pugnaire & David Raffini (FR), Nikolai von Rosen (DE), Christophe Sarlin (FR), Pavla Sceranková (SK), Dušan Šimánek (CZ), Valentin Souquet (FR), Eric Stephany (FR), Fritz Stolberg (DE), Ivan Svoboda (CZ), Adam Vačkař (CZ), Jaro Varga (SK), Sergio Verastegui (PE).

Curated by Jean-Marc Avrilla

With the support of Institut Français, Goethe Institut and Laboratoire Flair-Paris

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April 3rd – May 24th at Institut Français de Prague

April 3rd – May 18th at Meetfactory

The Circular Ruins 

A dream woke up in the dreamer’s dream…

J.-L. Borges, The Circular Ruins

The representation of ruins have a long history in Western art. Their new appearance last ten years shows not so much importance that the same plasticity of this topic whose causes have never stopped changing. Panegyrics of the greatness of ancient civilizations during the Renaissance, critics of Enlightenment rationalism in the eighteenth century, iconic images of romanticism, or painful frontal of political upheaval of the 20th century, the ruins are an iconography of great complexity where belong tensions of world and humans face their destiny.

The exhibition The Circular Ruins, borrowing its title from Jorge Luis Borges, paints a contrasting picture where the psychic darkness of certain works meets a bright abstraction of others, reflecting the role of ruins in the representation of a constantly changing and violence of the contemporary. The memory of the ruins is a ghostly presence that opens a new query of modernity through all our society. And constant is going through time and history of their representation in articulating within them a combination of images as nested, where a dialectic between diachrony and synchrony seats.

The project consists of two independent and yet communicating units. In the Institut Français, a choice of photographs and videos by Czech and Slovak artists will be presented, from the 1980s to the present. These works make use of the phenomena of appearances, their changes in time and their transience. It’s not about melancholy, but rather the poetry of simple and immediate things, that paradoxically illustrate the depths of history.

The other part of the exhibition is taking place at the MeetFactory Gallery and will introduce works of European or Europe-based artists. The selected works or site-specific installations analyze within a kind of journey the subject of ruins and how pictures are operating. The exhibition intends to provoke thinking about the ways of depiction, the complexity of contemporary views of references to the past and oblivion, and about the different possible approaches to European history. Beyond, the exhibition suggests the necessity of reconsidering the multiple modernity of the world, as a return imposed by the artistic, historiographical, anthropological thought, from non-Western modernities that have transformed the approach of our memory and the world in last twenty-five years .

The ruins of the eighteenth century were part of a universal process of thinking centered on Europe and its history. Representations of contemporary ruins are built within a global thinking which forces us to question the singular to think in difference.

 

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Les Ruines Circulaires / The Circular Ruins in Institut Français de Prague and Meetfactory. With the support of Institut Français, Goethe Institut and Laboratoire Flair-Paris

Official invitation card

Pictures of the show in Institut Français de Prague - selection : 

General view.

General view. Left to right : Dušan Šimánek, Ivan Svoboda, Markéta Othová, Barbora Klímová, Jaro Varga, Jiři Polaček.

Left to right : Daniela Baráčková, Dušan Šimánek.

Left and center : Dušan Šimánek, right : Ivan Svoboda.

Dušan Šimánek.

Ivan Svoboda.

Markéta Othová.

Jiři Polaček.

Jiři Polaček.

Foreground : Jaro Varga, background : Barbora Klímová

Jaro Varga (details).

Jan Pfeiffer.

 All photos : copyright.

Les Ruines Circulaires / The Circular Ruins 3/3

Les Ruines Circulaires / The Circular Ruins in Institut Français de Prague and Meetfactory. With the support of Institut Français, Goethe Institut and Laboratoire Flair-Paris

Official invitation card

Pictures of the show in Meetfactory - selection : 

First room general view Meetfactory. Foreground, left to right : Nikolai von Rosen, Florian Neufeldt, Eric Stephany. Background, left to right : Eric Stephany, Lara Almarcegui, Sergio Verastegui, Valentin Souquet, Jarmila Mitríková & Dávid Demjanovič.

 

Left to right : Djamel Kokene, Adam Vačkář.

On wall : Adam Vačkář, on ground : Sergio Verastegui.

Left to right : Florian Neufeldt, Nikolai von Rosen, Nathalie Brevet_Hughes Rochette, Eric Stephany.

Left to right : Nikolai von Rosen, Nathalie Brevet_Hughes Rochette, Eric Stephany.

Foreground : Sergio Verastegui, background : Eric Stephany, Christophe Sarlin (perfume) and Lara Almacergui (slide show).

Foreground, left to right : Sergio Verastegui, Eric Stephany, background left to right : : Jarmila Mitríková & Dávid Demjanovič, Valentin Souquet, Sergio Verastegui.

Sergio Verastegui (details).

General view second room. Left to right : Michal Moravčík, The Bells Angels, Sergio Verastegui, Fritz Stolberg (audio), Pavla Sceranková.

The Bells Angels (details).

The Bells Angels (details).

Émilie Benoist.

Lara Almarcegui.

Video Room with Louidgi Beltrame, Wojtek Doroszuk (picture), Nicolas Moulin, Florian Pugnaire & David Raffini.

All Photos : copyright Barbora Kleinhampova and J.-M. Avrilla (The Bells Angels details).

C'est un début ! ... suite dans la presse francophone à Prague

Entretien avec  Anna Kubista de Radio Prague autour de ma résidence de commissariat à Meetfactory avec le soutien de l'Institut Français et de l'Institut Français de Prague.

http://www.radio.cz/fr/rubrique/culture/jean-marc-avrilla-il-y-a-une-vraie-circulation-des-artistes-au-sein-de-leurope-centrale

Résidence Praha-Paris / C'est un début !

C’est un début !

Exposition autour de la résidence de commissariat de Jean-Marc Avrilla

Nous pensons savoir ce qu’est une exposition : un ensemble d’objets dans un espace dont l’articulation produit une pensée. Une exposition est une forme de texte dont les objets sont des propositions qui par eux-mêmes ont un sens et qui, par leurs relations, développent un sens complémentaire ou en offrent un sens tout différent.

Mais comment – et non pas pourquoi – des objets peuvent s’articuler entre eux ? Là se situe le travail du commissaire. Le pourquoi est la question préalable qui définit le contexte. Le comment est le sens même de l’activité curatoriale qui implique des choix quant au mode d’échange à définir avec l’artiste, quant à la sélection des œuvres ou de l’approche du travail, quant à la mise en espace de ces choix afin de les rendre lisibles aux visiteurs/spectateurs.

Cette exposition tente de rendre compte de la résidence de commissariat de Jean-Marc Avrilla à Meetfactory, d’une durée de deux mois. Cette résidence a été pensée comme un travail exploratoire qui précède tout choix dans la définition d’un ou plusieurs projets d’exposition. Cette exposition tente de faire apparaître comment il a organisé cette recherche sur la scène artistique tchèque afin de pouvoir définir des projets et engager des choix. L’exposition par elle-même est paradoxale car au lieu de parler de ce qu’elle montre, elle tend à souligner les raisons qui amènent les objets, livres, photographies, etc. à se retrouver réunis dans leur différence et leur hétérogénéité.

C’est un début ! présente donc un travail de terrain et les « méthodes » utilisées pour faire émerger des idées et des projets d’exposition. Par un aspect, ce travail relève d’une méthodologie ethnographique : écoute, recueil de témoignages, partage de moments singuliers (rituels de vernissage, visite d’ateliers…), observation des œuvres et de leur contexte. Par un autre aspect, il apparaît comme une non-méthodologie basée sur l’échange avec l’artiste, laquelle est indispensable pour entrer dans son travail et comprendre sa pratique. De cette immersion plus ou moins profonde dépendra la forme générale de l’exposition : solo, thématique, de groupe, terminologie très vague qui masque en réalité une multitude de possibilités pour chaque cas ainsi que de nombreuses combinaisons.

Le commissaire n’est pas un artiste mais le passeur qui permet aux artistes de montrer leur travail au public dans un cadre qui lui conserve sa complexité initiale. Il agit sur un territoire qui ne se réduit pas à l’objet. Il doit rendre compte des processus mis en œuvre par les artistes, de leurs relations particulières aux contextes où naît et se déploie leur travail, décider de prendre en compte ou non l’Histoire, s’engager dans des formes narratives ou, à l’opposé, laisser l’œuvre dans toute sa nudité matérielle… Penser la manière de montrer un travail est pleinement une activité critique plongée dans la réalité des œuvres.

Pour répondre à l’invitation de l’Institut Français, Jean-Marc Avrilla n’a pas souhaité procéder à une sélection d’œuvres d’artistes qu’il a rencontrés, considérant qu’un tel projet était prématuré. Il a opté pour un projet qui témoigne du caractère singulier de son travail et de ses rencontres, en définissant un protocole très simple permettant à chaque artiste, curator ou critique de lui répondre. Chacun d’entre eux a été invité à lui adresser un objet, une photographie, un dessin, une phrase ou un court texte, comme résultant de leur entretien et comme point de départ pour un éventuel projet.

À cet ensemble de documents ou œuvres dont le commissaire ne maîtrise volontairement pas la sélection, s’ajoutent des titres d’ouvrages littéraires, artistiques ou sur tout autre sujet, demandés aux mêmes personnes comme conseil de lecture. Une telle requête apparaît souvent lors du travail entre le commissaire et les artistes, dans l’objectif de mieux cerner l’œuvre elle-même ou une question essentielle pour l’artiste. Mais elle permet aussi d’approcher avec plus de finesse la pensée des curators et des critiques.

Enfin, un ensemble de documents, catalogues d’exposition et imprimés de toute sorte recueillis par le commissaire pendant ces deux mois, est aussi présenté. De tels documents sont importants pour conserver la mémoire d’événements dont certains ne bénéficient pas de publication, et constituent la base même de la recherche curatoriale en devenant son archive.

Documents de travail rassemblés par le commissaire, documents et œuvres envoyés par les artistes, les curators et les critiques rencontrés, livres traitant de questions spécifiques, de littérature ou d’art, forment ainsi trois ensembles correspondant à trois approches développées parallèlement dans le cadre de cette exploration de la scène tchèque. C’est un début ! est ainsi le matériau brut de ce qui devrait arriver par la suite. Les expositions qui en sortiront ne seront réalisées qu’après une étape de filtrage, de décantation de toutes les informations emmagasinées lors de ce séjour pragois.

Ce que cette exposition tente finalement de montrer à travers cette mise à plat peu ordinaire de l’activité curatoriale, est la nécessité du temps : le temps qui permet au commissaire d’écouter les artistes, de converser avec eux, d’entrer dans leur travail, le temps qui permet d’explorer la scène dans son fonctionnement, dans sa structure, comme le temps qui doit permettre aux sujets d’émerger par la suite. La qualité du travail de commissariat doit répondre à la qualité du travail de l’artiste. Le travail de l’un et la recherche de l’autre apparaissent plus que jamais complémentaires.

Artistes et personnalités exposés : Matej Al-Ali, Bajota, Zbynek Baladran, Viktor Cech, Radovan Cerevka, Andras Csevalfay, Tomas Dzadon, Grzegorz Drozd, Jarmila Mitrikova & David Demjanovic, Vit Havranec, Radim Langer, Michal Moravcik, Tomas Moravec, Oldrich Morys, Jiri Skala, Jan Pfeiffer, Matej Smetana, Jiri Thyn, Tamas Szvet, Adam Vackar, Pavel Vancat, Tomas Vanek, Jaro Varga, Dusan Zahoransky.

C'est un début !

Avec/ with :

Matej Al-Ali, Bajota, Zbynek Baladran, Viktor Cech, Radovan Cerevka, Andras Csevalfay, Tomas Dzadon, Grzegorz Drozd, Jarmila Mitrikova & David Demjanovic, Vit Havranec, Radim Langer, Michal Moravcik, Tomas Moravec, Oldrich Morys, Jiri Skala, Jan Pfeiffer, Matej Smetana, Jiri Thyn, Tamas Szvet, Adam Vackar, Pavel Vancat, Tomas Vanek, Jaro Varga, Dusan Zahoransky…